Учительница первая моя

 
    Я занимаюсь лоскутным шитьем уже больше 7 лет. Последнее время шью работы не в строгих классических блоках. Я комбинирую ткани с промышленным принтом и ткани выполненные мною в технике верховая набойка. Не следую какой-то определенной изначально расчитанной схеме, работа отталкивается от рисунка ткани. 

  "Зайцев" шила без схемы и предварительных расчетов. Сначала делала набойку, к ней подбирала промышленные ткани, кроила исходя из задуманного рисунка. Подойдя к последнему этапу работы - сборки блоков в топ, я автоматически выровняла все блоки в один размер .... и только потом задумалась - зачем?! - могут ведь вылезти не точности (скажем так - мягко .. я ведь не стремилась к точности) ;)

верховая набойка

Верховая набойка и промышленный принт в одном блоке

    Но что сделано-то сделано. Начинаю собирать в надежде на успех. И... УРА!!!

Получилось!!!! 

    Это я к чему ?! 

    Точный крой, граммотно преподанные основы и изначально правильно поставленная рука - залог аккуратной и качественной работы. На своем опыте - самое главное ПЕРВЫЙ УЧИТЕЛЬ - живое общение, передача сектретов и любовь к своему делу и к лоскутному шитью и к преподаванию.
Спасибо   Марина Владимировна
Школа лоскутного шитья - http://mvkschool.blogspot.com/

 Вдохновения нам!

Стеганная красота

   В 2014 году в Санкт-Петербурге проходила удивительная выставка - "Стиль на сцене".
Были представлены сценические костюмы, концертные платья  итальянских модельеров Высокой Моды выполненных для сцен оперы и балета.
   В связи с объявленным конкурсом Гильдии квилтеров "Стеганные юбки" вспомнилась потрясающая работа Дж. Версаче. Костюм с фижмами из шелкового стеганного атласа с аппликациями прошитых и расписанных вручную узоров в духе графических работ Сони Делоне.

    Условия по свету для съемки были очень сложные. Хочу поделиться с вами сохранившимися у меня снимками.

     Еще из интересующей нас темы был представлен костюм от Лаура Бьяджотти,
для Карлы Фраччи. Кашемировый плащ и корсаж с юбкой из стеганного шелка.

Полный альбом фотографий с этой выставки можно посмотреть на моей странице в ВК.



    Вдохновения нам!

Бута бум!

    Индийский огурец - бута - узор очень древний.
Что он символизирует? Мнения расходятся. Одна версия - цветочный мотив, совмещенный с кипарисом - символ жизни. Другой вариант - стилизованные языки пламени - символ жизни. Так же считают, что бута похож на орех кешью - символ плодородия. Некоторые ухитряются рассмотреть в них даже 😆 сперматозоиды — но, учитывая древность узора, эта версия крайне сомнительна.
     Они ко мне приходят разные и прекрасные, вдохновляют на творчество.

     У меня был очень длительный бутапериод. Вот один из его результатов. 

     Одеяло "БутаБум" (180х200 см) - верх скомбинирован из американский тканей и тканей с ручной верховой набойкой, наполнитель тонкий хлопок, изнанка пакестанская бязь. 

    Стежка Марины Владимировны, на лонг-арм машине.

    Легкое и пламенное одеяло - символ жизни.

Вдохновения нам!

Сто одежек или чай - кофе

    Очень я люблю выставки в РЭМ. Сегодня была на двух - "Сто одежек - сто застежек" и "Чай и кофе с церемониями и без...."

    На первой выставке представлено многообразие застежек - пуговки, завязки, шнурки, булавки, крючки, запонки. И, конечно, многие застежки представлены на потрясающих предметах одежды, на украшениях.  И какое же все крааасивооое!!!!

      а еще вот какая милая заплаточка)))

   На второй выставке представлены традиции употребления чая и кофе. И, конечно, экспозиция выполнена в стиле РЭМ - и кофейнички с чашечками, и вышивка с набойкой. Потрясающе красиво и увлекательно. 

    А еще сегодня в постоянной экспозиции занимались барышни - художницы.

   Полный фотоотчет можно посмотреть на моих страницах в ВК и ФБ.

   Вдохновения нам!!!

Нет великого и малого в искусстве. Все - искусство.

    Многообразный,  многогранный,  будоражещий  воображение. Портретист, журнально-книжный график, театральный художник - декорации и костюмы, декоратор интерьеров, а так же дизайнер рисунков тканей и текстиля.

    В Русском музее проходит выставка к 150-летию художника Льва Бакста.

Дягелев с няней

Ужин

З.Гиппиус

       Такая у нас история страны - творчество его досканально не исследовано. В России эспонатов, связанных с работами в театральных постановках, декорированием интерьеров  и тканями, крайне мало.    

        На выставке представлены портреты, графика - журнально-книжная и театральная, экзизы к театральным постановкам, эскизы тканей.

        Из редкостей выставлены - подъемный занавес "Элизиум", выполненый для Драматического театра В.Ф.Комиссаржевской. Занавес хранится в запасниках Русского музея. 

Фото из инете. Занавес на выставке

   Творчество Бакста влияло и на высокую моду.  После ошеломительного успеха "Шахерезады" художник был завален заказами на эскизы одежды. В 1910 году Поль Пуарэ выкупает у Бакста 12 рисунков модных туалетов и они заключают контракт о сотрудничестве, которое длится много лет. 

Эскизы женских туалетов

       Эскизы потрясающие, тонкие и детально проработанные. Кстати, именно Бакст, первый стал делать эскизы костюмов (и не только театральных) в движении.

Василиса Прекрасная - изысканная и лаконичная.  Она меня завораживает ...

 Эскиз костюма Царевна ненаглядная краса. Простая длинная белая рубаха, украшенная искусной вышивкой

Фавн, ИФЗ

      В 20-хх годах 20 столения "бакстомания" докатилась до Америки - вошли в моду дамские костюмы и декор тканей от Бакста. 

     Создавая рисунки тканей Бакст никогда не копировал рисунки с этнических альбомов и образцов. Создавая ткани, для театра - он руководствовался эпохой постановки, музыкой, характерами персонажей. Для модных нарядов не подделывался под ремесленников, а творчески перерабатывал увиденные в музеях мотивы в декоре тканей, керамики, тиснений кожи. Подготовленные  им эскизы рисунков тканей по этническим мотивам ( индейские, мексиканские, перуанские и, конечно, русские) реализовывались в США и Франции в промышленных масштабах. 

      На выставке представлена уникальная коллекция эскизов тканей. 33 эскиза предоставила на выставку московская галерея "Наши художники". По этим эскизам так же представлены современные реплики тканей. 

          О своей работе в сфере высокой моды Бакст говорил:" Нет великого и малого в искусстве. Все - искусство."

        А еще знаете те ли вы, что костюм Анны Павловой к "Умирающему лебедю" - это тоже работа Льва Бакста!

       

Вдохновения нам!